Martin Scorsese

Réalisateur, Scénariste, Comédien, Producteur, Editeur
Date de naissance: 17 novembre 1942 (69 ans)
Lieu de naissance: Queens, New York, USA

Né en 1942 à New York, Martin Scorsese passe sa jeunesse au cœur de la "Little Italy" de Manhattan qui inspirera ultérieurement plusieurs de ses films. Après des études religieuses à la Cardinal Hayes High School, il entre en 1963 à l’Université de New York, où il suit les cours d’histoire du cinéma et réalise ses premiers courts métrages. Deux ans plus tard, grâce à un prêt de 6 000 dollars, il entreprend Who's that Knocking at My Door ?, une oeuvre autobiographique qui préfigure Mean Streets. Il enseigne le cinéma pendant trois ans à l’Université de New York, assure les fonctions d’assistant réalisateur et de chef monteur sur le film culte Woodstock, et tourne pour Roger Corman Boxcar Bertha, une saga de la Dépression.

Deux ans plus tard, Martin Scorsese remporte son premier grand succès critique avec le flamboyant Mean Streets, qui l’impose parmi les cinéastes les plus brillants de sa génération. La Warner lui propose alors de mettre en scène Alice n’est plus ici, comédie/mélodrame intimiste qui vaudra à Ellen Burstyn l’Oscar de la meilleure actrice.
Après avoir évoqué sa jeunesse et sa famille dans Italianamerican, Scorsese replonge dans l’enfer new-yorkais avec Taxi Driver (Palme d’Or au Festival de Cannes 1976 et 4 citations à l’Oscar, dont une au titre du meilleur film).

De retour à Hollywood, il réalise New York, New York, un hommage nostalgique aux "big bands" des années 40, avec Liza Minnelli et Robert De Niro. Il filme ensuite le concert d’adieu de The Band au Winterland de San Francisco (The Last Waltz) et signe en 1980 Raging Bull, biographie survoltée du boxeur Jake La Motta qui vaut à Robert De Niro l’Oscar du meilleur acteur et à Thelma Schoonmaker celui du meilleur montage. Raging Bull obtiendra aussi une citation à l’Oscar de la mise en scène et du meilleur film.

Après La Valse des pantins, comédie satirique opposant De Niro et Jerry Lewis, Scorsese signe la comédie noire After Hours, qui obtient le Prix de la mise en scène à Cannes. En 1986, il dirige Paul Newman dans une suite de L’Arnaqueur : La Couleur de l’argent, qui vaut à la star son premier Oscar. L’année suivante, il signe le sketch "Life Lessons" (Apprentissages) de New York Stories, interprété par Nick Nolte et Rosanna Arquette. En 1990, il revient à l’univers de la Petite Italie ans Les Affranchis, qui cumule six nominations à l’Oscar (notamment au titre du meilleur film et de la meilleure réalisation). Le film vaudra aussi à Joe Pesci l’Oscar du meilleur rôle secondaire, et à Scorsese le prix des Los Angeles Film Critics Circle et de la National Society of Film Critics, ainsi que le British Academy Award.

En 1991, martin Scorsese signe le thriller Les Nerfs à vif, qu’interprètent Robert De Niro et Nick Nolte. En 1993, il réalise son premier film d’époque, Le Temps de l’innocence, d’après le classique d’Edith Wharton, avec Michelle Pfeiffer, Daniel Day-Lewis et Winona Ryder. En 1995, il écrit (avec Nicholas Pileggi) et réalise une fresque lyrique de la mafia des jeux : Casino, avec Robert De Niro, Joe Pesci et Sharon Stone, et conçoit avec Michael Henry Wilson le documentaire A Personal Journey With Martin Scorsese Through American Movies, dont il tirera un album du même titre. Deux ans plus tard, il évoque la jeunesse du Dalai Lama dans Kundun, avant de replonger dans l’enfer urbain d’A Tombeau ouvert et de concrétiser l’un de ses projets les plus ambitieux : Gang Of New York, pour lequel il remporte, entre autres prix, le Golden Globe du meilleur réalisateur. L’année suivante, la chaîne PBS diffuse sa série documentaire en sept épisodes Martin Scorsese Presents : The Blues.

En 2005, PBS diffuse dans le cadre de la série "American Masters" son documentaire No Direction Home : Bob Dylan, qui vaudra à Scorsese le Grammy du meilleur long métrage vidéo. Parallèlement à ses propres films, Martin Scorsese a notamment produit Les Arnaqueurs de Stephen Frears, Mad Dog And Glory de John McNaughton, Clockers de Spike Lee, Grace of My Heart d’Allison Anders, Kicked In The Head de Matthew Harrison et The Hi-Lo Country de Stephen Frears. Céniphile de longue date, défenseur passionné de l’héritage cinématographique, il a lancé en 1980 une vaste campagne pour la préservation des films et fondé en 1990 avec sept autres grands réalisateurs la Film Foundation, dédiée à la conservation et à la restauration des films.

Il a également monté en 1992 la société de distribution Martin Scorsese Presents, qui a assuré la restauration et la rediffusion aux Etats-Unis de plusieurs grands classiques du cinéma (Plein Soleil, Pandora, etc.).

Martin Scorsese a été nommé Réalisateur de l’année 1990 par la Cinémathèque américaine, Docteur « honoris causa » de l’Université de Princeton et Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres. L’American Film Institute et la DGA lui ont décerné chacune un Lifetime Achievement Award, respectivement en 1997 et 2003. Cavaliere di Gran Croce (la plus haute distinction d’Italie), Martin Scorsese est Officier de la Légion d’Honneur.

Martin Scorsese a signé en 2004 Aviator, qui a remporté 5 Oscars, 3 Golden Globes, British Academy Awards et il a été élu Réalisateur de l’Année par le London Film Critics Circle.